这个书画展颇似一次说走就走的旅行。

12月初的一天晚饭后，屠潇、虎勇、海若约在联方的工作室喝茶， 4个人三言两语便说定了。又过了两周，才在微信小群有一阵没一阵的聊着，把标题定为“学院水墨”，但此次并非严谨的艺术展，更非学术展、教学展，仅在“亥末子初”之际，以水墨情趣添凑些春风喜气而已，或许称为“雅集”更合适些，只免去了现场的摆弄笔墨。几位合展人都是教书先生，却各具性情，且皆有些令人费解之处——

屠潇老师作为水彩画家的女儿，如何走上了水墨的道路？生活中身材高挑、言谈爽朗的女子，为何画面上却往往呈现出幽暗而细腻的调子？这80后的“暗”与黄宾虹老夫子的“暗”又有着怎样的区别呢？后来转画工笔人物，色彩日渐明丽起来，系写生时受到少数民族的感染，还是家中孩子带来的阳光？

虎勇老师生长在穆斯林家庭，世代相传的文化理念、风俗、审美，与传统艺术的“天人合一”、“气韵骨法”，这等悬隔甚远的元素，他是如何领悟贯通的？斋月之后，笔下是否不知不觉平添了些许静气，比读几本画语录更灵？国画传承中的前两辈老师都是以清丽为主，他是如何将倔强厚实的滇东北口音融化在了笔墨之中？

联方老师本科修的是钢琴专业，在变成书法博士的过程中用了多少功夫，吃了多少苦头？看《书谱》比看乐谱果真更有乐趣吗？绞尽脑汁爬完学术论著的格子，然后提笔挥洒行草书，会产生一种放风或消闲的感觉吗？据说每次拜读研究生的毕业论文稿子，血压即微微的升高，是真的吗？

海若老师作为资深的素食者，20多年尚未养成个小资也就罢了，为何偏偏爱看南极冰川、唱京剧花脸？近年到域外旅游为何不再作诗，而四处寻觅树叶子在上面写字，俨然一个拾荒的须髯老头，刚过50岁，返老还童竟然来得如此之快？

2015年元旦清晨  海若