“野蛮院线”：用（你的）青春雕塑城市，把城市做成（你的）作品

当代艺术能对新冠疫情做什么?答案来了：找到艺术新语法，邀新冠病毒与我们共生，在城市核来一段狂欢，用庆祝来平复大家的惊心。让我们接受热血青年的引领，与百毒共生，更发明，更逆熵。
6月12日，公共艺术群展《野蛮院线》将生猛降临在上海的TX淮海|年轻力中心。秉持“当代艺术院线”这一新观念，向上海城市核提供当代艺术式“身临其境”，它将带领观众冲出美术馆、艺术空间和机构，将青春植入当代艺术，去完成已拖欠太久的当代艺术城市使命:用当代艺术去雕塑城市，使城市成为每一个青年自己的作品。
这个当代艺术院线想来回应：当代艺术如何呼应这代青年，去张扬、输出、发明他们的经验、观念和事业?当代艺术须为他们做什么?邀他们来当代艺术之中做什么?当代艺术应如何助力城市青年做激进的城市学习、过发明式团体生活、搞艺术式激情商业，用青春去发酵出新的城市核?
让我们赋权年青人，鼓励他们无界而跨界，去发明城市核的新艺术、新工业和新商业。让我们先向他们提供一条发行自己的活、做、思、创、展的野蛮院线。
《野蛮院线》将从一个叫做“TX淮海|年轻力中心”的商场向全国放射。作为开场首展，20多位中外艺术家将替青年们试水这个“去商场化”的商场，到其中展示大型装置、实时互动项目等，邀观众来构筑自己的艺术现场，去做自己的艺术的作者。Cc美术馆盛情摆出用巨资收藏的全球当代艺术小宇宙，布排出一个全球当代艺术的例外状态，将很学术的当代艺术美术馆嵌入一个城市商业核心，去点燃青春和当代艺术这一城市核创新的双核，以此证明：当代艺术是居有城市时空的手段，须为城市更新服务，在用一些艺术物去搞活城市核心的同时。当代艺术能够发动城市更新，是因为它帮助每一个城市住民
•将他们的个人时-空做成艺术作品;
•将艺术作品当作他们居有城市时-空的模型;
•可以将自己的生命时间写进城市空间，像街头音乐家那样将商业算计空间变成悲怆或快乐的时间，变成他们的作品。