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狂想曲 | 一场时尚与艺术的碰撞 Rhapsody | When Fashion Meets Art

2017/10/21 - 2017/11/27
展览作品

    展览介绍

    展讯/Exhibition  Information
    狂想曲|一场时尚与艺术的碰撞
    JOYCE  ×  Je  |  贝尔纳·布菲、李继开、罗威作品联展

    RHAPSODY  |  WHEN  FASHION  MEETS  ART
    JOYCE  ×  Je  |  A  Group  Exhibition  of  Bernard  Buffet,  Li  Jikai  And  Luo  Wei


    展览名称  Title:  狂想曲  |  一场时尚与艺术的碰撞      Rhapsody  |  When  Fashion  Meets  Art
    艺术家  Artist:  贝尔纳·布菲Bernard  Buffet、李继开Li  Jikai、罗威Luo  Wei
    展览时间  Duration  :  2017.10.21  -  2017.11.27
    品牌方  Brand:  JOYCE  载思
    执行方  Host:  杜若云章画廊  Je  Fine  Art  Gallery  Shanghai
    艺术跨界Crossover  Cooperation:意大利酒庄泪珠CiuCiu  
    展览地址  Venue:  上海市南京西路1266号恒隆广场3层319店JOYCE  –  SHOP  319,3/F,  PLAZA66,  1266  Nanjing  West  Road,  Shanghai  
    10月21日起至11月27日,时尚名所JOYCE携手JeFine  Art  Gallery(上海杜若云章画廊)在JOYCE上海恒隆店举办狂想曲联展,呈现来自贝尔纳·布菲、李继开、罗威,三位艺术家的系列作品,带来一场结合了艺术与时尚的美学飨宴。早于20世纪90年代后期,JOYCE就在法国巴黎皇家花园成立画廊,专门展出全球顶尖艺术家和摄影师的杰作。直至今日,无论是在香港、北京还是上海旗舰店,和不同的艺术家及创意空间合作一直是JOYCE传达艺术与时尚的联承美学的理想与使命。
    贝尔纳·布菲、李继开、罗威作品联合呈现
    艺术与时尚的共鸣,西方与东方的合奏
    比时尚更前卫,比艺术更独创

    贝尔纳·布菲  Bernard  Buffet
    被誉为“毕加索接班人”的贝尔纳·布菲是法国最伟大的当代画家之一。与毕加索一样,布菲从年少时就展现出了惊人的绘画才能。  在1947年,年仅19岁的贝尔纳·布菲举办了人生第一个展览,作品在此期间全部售光。而曾经错过19世纪大批印象派作品的法国政府和博物馆也一改观望状态,对于这位奇才颇为重视和青睐。

    空中杂技  |  1968
    他的绘画风格大约于二战结束后形成。当时的中青年作家与画家的笔下都流露出了苦闷、抑郁、悲愤及无出路的情绪。这些无言的哀愁与暴力被封印在嘲讽的文字中与桀骜的笔触下。布菲选择用充满棱角的利落线条勾勒出了他画面中的那个独有的扁平世界。他笔下的人物常常是消瘦而细长的。静物与风景也带有一种特殊的颓废与孤独感。在战后抽象画泛滥的潮流中,这位仍执著于具象绘画的天才艺术家以其特有的魅力感染着无数世人的双眼与心灵。

    裸女  |  1970


    钟声与欧莫广场  |  1979

    值得一提的是,在当下贝尔纳·布菲的大部分作品都被其忠实而狂热的拥戴者所收藏。而佳士得拍卖行每年也仅以一幅的稀有数量对其作品进行拍卖。他独树一帜的艺术风格在如今依旧受到许多人的喜爱。

    目光  |  1967年  |  佳士得2014年拍品

    当然除了对西方艺术大师的崇敬外,JOYCE与Je更关注时下的艺术发展走向。李继开与罗威这两位70后青年艺术家就是当下较为突出的佼佼者。

                                                  李继开                                                                                                                                                                                        罗威
    人类的想象一直是通过艺术来加以表现的。于李继开而言,他将自己的情绪与思考化作一个小男孩,在他的画布上跳跃走动。
    正如作家苏童所言:“这个男孩从不呆在他应该呆的地方。不在教室里,不在小床上……  没有大人陪伴,更没有小女孩陪伴。他在积木上,他在废墟上……”  而画家自己也坦诚地说过,外在世界的影响是无法回避的,正是这样的时代造就了这样的你。[  引用自李继开访谈]站在李继开的小男孩面前,我们更像是在阅读这一幅幅画作。而画家也经常通过写诗的方式将自己引入绘画的“进行”状态。
    通过水性的丙烯颜料,李继开作品中的诗性与感性展现的淋漓尽致。而本次展览中所展出的《土豆》则是2014年,李继开在荷兰阿姆斯特尔芬“李继开个展”上的重要作品。

    土豆  |  2014

    风景  |  2015

      罗威则常将自己的焦点对准于渺小又脆弱的事物——比如蚊子的幼虫:孑孓,比如蝴蝶,比如各类草本。
    罗威的蝴蝶系列和草本系列,呈现的都是在一幅又一幅的画布上,孵化、成长、羽化……的生命各态。他画笔下的生命力量就像泰戈尔写的诗句一般,“使生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美。”

    而我们经常也能从罗威的作品中发现涂抹、刮擦、覆盖的痕迹。厚重的颜料形成了一种
    独有的视觉“混乱性”,而艺术家将其称作为“视觉酶”。混乱所制造的“化学反应”其实传递着一种含有个人特质的密码,并在看似无序中建立一种独特的内在秩序。[1引用自李继开采访
    2  摘自《PowerRo》罗威采访]


    草本系列之白色的花  |  2014

    蓝蝴蝶|  2016

    在艺术与时尚并存的空间里,三位中西方艺术家的思维狂想曲即将奏响。
    RHAPSODY  |  WHEN  FASHION  MEETS  ART

    JOYCE  X  Je  |  A  Group  Exhibition  of
    Bernard  Buffet,  Li  Jikai  And  Luo  Wei

    JOYCE,  the  Asia’s  fashion  pioneer,  will  collaborate  with  Je  Fine  Art  Gallery  to  present  a  project  called  “RHAPSODY”  featuring  both  fashion  and  art  at  JOYCE  store  in  Plaza  66  Shanghai  from  Oct  21  to  Nov  27  this  year.  JOYCE’s  pursuit  of  tastes and  styles is  not  limited  to  fashion;  with  a  profound  passion  in  exploring  of  art  world,  JOYCE  Gallery  was  established  in  French  Royal  Palace  Garden  in  late  90’s  to  exhibit  creations  of  international  top  artists  and  photographers  in  particular;  the  mission  to  discover  the  art  and  creativity  continues  in  all  JOYCE  stores  across  Hong  Kong,  Beijing  and  Shanghai  today.  The  exhibition  by  JOYCE  and  Je  Fine  Art  Gallery  will  showcase  various  art  pieces  from  French  artist  -  Bernard  Buffet,  and  two  Chinese  contemporary  artists  -  Li  Jikai  and  Luo  Wei.  The  project  also  features  an  in-depth  look  at  JOYCE’s  creative  fashion  vision  and  how  it  corresponds  to  the  world  of  art.

    A    Resonance  Created  by    Art  and  Fashion,  A  Symphony  of  the  West  and  the  East.
    More  Fashionable  than  Fashion,  More  Artistic  than  Art.

    Honored  as  “the  successor  of  Picasso”,  Bernard  Buffet  was  one  of  the  French  contemporary  superb  painters.  Like  Picasso,  Buffetshowed  his  talent  as  early  as  his  childhood.  In  1947,  at  the  age  of  only  19,  Buffet  held  his  first  exhibitionand  all  exhibited  paintings  were  sold.  Since  then,  instead  of  just  observing,  the  French  government  and  considerable  museums  started  paying  attention  to  him.

    His  painting  style  was  formed  around  the  period  after  WWII.  Feelings  like  depression,  desperation,  upset,  grief  and  indignation  appeared  frequently  in  works  of  middle-aged  and  young  writers  and  painters.  Such  muted  sorrow  and  violence  were  hidden  in  those  sarcastic  words  and  untamed  brushes.  As  one  of  them,  Buffet  sketched  his  unique  flat  world  with  angular  but  fluid  lines.  His  painted  figures  are  often  thin  and  slender.  His  still  lifes  and  landscapes  also  bear  a  special  sense  of  decadence  and  solitude.  Even  In  the  tide  of  abstract  painting  after  WWII,  the  talented  artist  still  insisted  on  painting  figuratively  and  his  charming  works  had  moved  a  great  many  viewers  

    Interestingly,  most  paintings  of  Buffet  are  collected  privately  by  his  faithful  supporters,  and  hence  in  the  market  scene  even  Christie's  can  only  present  one  of  his  paintings  each  year  for  auction.  Nowadays,  his  distinct  art  style  are  still  liked  by  many  people.  

    Besides  Western  artists,  of  course,  JOYCE  and  Je  also  pay  attention  to  the  development  of  art  of  our  domestic  artists.  Li  Jikai  and  Luo  Wei,  two  young  Chinese  artists  born  in  1970s,  stand  out  particularly.  

    The  imagination  of  human  beings  has  always  been  expressed  in  art.  For  Li  Jikai,  he  transforms  his  emotion  and  thoughts  into  the  image  of  a  little  boy,  who  appears  in  his  paintings  from  time  to  time.

    As  the  famous  Chinese  contemporary  writer  Su  Tong  once  said,  “The  boy  stays  in  places  where  he  shouldn’t  have  been.  He’s  not  in  the  classroom,  not  in  his  bed…not  with  his  parents  or  a  girl…However,  he’s  on  building  blocks,  amid  the  ruins…”  The  artist  spoke  sincerely  once,  “we  can’t  escape  the  influence  of  outside  world  because  that’s  what  makes  who  we  are  in  this  day  and  this  age”.[  From  Li  jikai's  interview]  Standing  before  the  little  boy  in  Li  Jikai’s  paintings,  the  viewers  seem  to  be  reading  various  stories.  The  painter  also  uses  poetry-writing  tobring  himself  into  the  state  of  “  contemplation”  for  art  creations.

    Through  water-based  acrylic,  the  poetic  features  and  sensibilities  in  Li  Jikai’s  paintings  are  fully  represented.  In  2014,  the  painting  titled  Potato,  one  of  his  most  important  artworks,  was  exhibited  in  “Lijikai’s  Solo  Exhibition”  in  Amstelveen,  Netherlands.

    Artist  Luo  Wei  often  turns  his  lens  to  minute  life  cycles,  such  as  the  larvae  of  mosquitos,  butterflies,  and  plants.
    His  butterflies  and  plants  sometimes  shown  in  the  process  of  hatching,  sometimes  growing,  and  sometimes  metamorphosing…The  forms  of  life  painted  by  Luo  Wei  have  the  poetic  qualities  of  Tagore’s  lines  'Let  life  be  beautiful  like  summer  flowers  and  death  like  autumn  leaves.’
      
                    We  can  often  find  performative  acts  of  paintings  shown  in  Luo  Wei’s  different  rendering  of  paints  –  acts  like  spreading,  scraping  and  re-covering.  The  thick  pigment  creates  a  unique  sense  of  visual  “disorder,”    and  the  artist  refers  it  as  “a  visual  enzyme.”  The  “chemical  reactions”  initiated  by  the  enzymes  are  encoded  by  the  artist,  moving  toward  an  order  in  a  seemingly  disorder.  [  From  POWER·Luo  Wei]

    In  the  space  where  art  and  fashion  coexist,  the  symphony  of  these  three  great  international  artists  are  about  lead  you  into  wild  fantasies.  


    本次展出作品Exhibited  Paintings:

    贝尔纳·布菲  |  空中杂技  |  1968


    贝尔纳·布菲  |  裸女  |  1970


    贝尔纳·布菲  |  钟声与欧莫广场  |  1979

    李继开  |  风景  |  2015

    李继开  |  土豆  |  2014


      罗威  |  蓝蝴蝶|  2016

    罗威  |  草本系列6号  |  2016


    罗威  |草本系列之白色的花  |  2017


    罗威  |草本系列之前天的花  |  2017


    罗威  |复活的蝶  |  2017


    罗威  |红蝶  |  2016


    关于JOYCE
    成立于1971年,JOYCE  Group为亚洲时装零售业及品牌管理的先驱,多年来不断发掘国际设计师品牌。JOYCE  Group  一直培育及支持世界各地的创作精英。时至今日,JOYCE  Group拥有其著名精品店JOYCE,提供尊贵美容及护肤品牌的JOYCE  Beauty及多个独立品牌专卖店包括Alexander  Wang、DriesVan  Noten、Dsquared2、Neil  Barrett、Marni、Rick  Owens、sacai、Thom  Browne及Victoria  Beckham。JOYCE  Group目前包括5间JOYCE  精品店及10间以上的JOYCE  Beauty零售店。


    ABOUT  JOYCE
    Founded  in  1971  and  continuously  representing  designers  and  artists  who  transcend  creative  boundaries,  JOYCE  Group  is  Asia’s  vanguard  of  fashion  retail,  brand  management  and  distribution.  A  nurturer  and  supporter  of  extraordinary  talents  across  the  world,  JOYCE  Group  today  owns  its  eponymous  and  legendary  multi-brand  boutique  JOYCE,  a  prestigious  beauty  retail  concept  JOYCE  Beauty,  and  a  distribution  portfolio  of  innovative  designers  including  Alexander  Wang,  Dries  Van  Noten,  Dsquared2,  Marni,  Neil  Barrett,  Rick  Owens,  sacai,  Thom  Browne  and  Victoria  Beckham.  JOYCE  Group  operates  over  50  points  of  sales  across  Greater  China  including  five  JOYCE  multi-brand  boutiques  and  over  10  JOYCE  Beauty  store  concepts.



    有关画廊

    杜若云章画廊2014年创立于上海,坐落于上海市中心“穿行老洋房,睡闻梧桐香”的历史建筑区。我们全力打造的是专业的国际艺术平台。与纽约老牌画廊  沃尔特·维克瑟  (Walter  Wickiser  Gallery,  since  1992)  的联袂合作,为我们提供了更国际化的视野和更有效的推介渠道。

    Je  Fine  Art  Gallery  is  a  contemporary  art  gallery,  located  in  the  historical  area  of  Shanghai  on  Yongjia  Rd/  Yueyang  Rd.  We  are  originally  from  New  York,  opened  in  1992  in  Soho.