卓纳画廊隆重呈献香港空间开幕展「米凯尔･博伊曼斯：太阳的火焰」,展出艺术家的全新作品。此次将会是博伊曼斯于香港的首次个展,也是与卓纳画廊的第六次合作。

「太阳的火焰」系列包括小型和大型画作,描绘了幼童们顽皮而神秘的行为,渗透着险恶意味和暴力暗示。画中的幼童单独或成群结队地在类似摄影师工作室中常见的下拉背景布前玩耍,没有既定时空,充分展示出近年常出现在博伊曼斯作品中的戏剧化氛围与技巧。幼童令人联想起文艺复兴时期画中出现的小天使,寓意人类的状态；他们天真无邪的本性与画中表现出的阴暗形成强烈对比。展览的另一组油画则描绘了不起眼的仪器,其神秘的存在与幼童的共存,令人产生不祥的预感,并暗示着科学实验的元素。

博伊曼斯创新的绘画方式备受国际肯定。他题材丰富的画作结合娴熟的绘画技巧和间接主题,并以当代艺术独有的复杂手法处理普世议题。正如英国著名艺术评论家、策展人及艺术史学家迈克尔･布雷斯韦尔(Michael Bracewell)于本次展览图录中的文章里提及的,观者「被一种诡异的时间循环所吸引住；那里,如同早期大师般的精湛技艺被用于去服务令人炫目的现代主义视野,而这技艺之高尚,在于其以绘画再造人类的存在, 为万世捕捉转瞬即逝的一刻。」他更进一步指出这些作品描绘出的心理状态并没有被解读的意图：「『太阳的火焰』里的大部分画作所描绘的场景都展现了一种存在状态或者一种社会状态,在这种状态里,原始本质不受控制也没有方向,处于无政府状态——弗洛伊德式初级过程的『本我』恣意妄为,没有『自我』介入本能行为和『现实』之间…米凯尔･博伊曼斯的艺术似乎总是基于谜团、歧义、绘画诗意三者的汇合处：将美与奇异结合；把历史上的浪漫主义交由神秘的控制力量左右,而这股力量既不必是粗暴恶意的,也不一定是善良的。」

米凯尔･博伊曼斯于1963年在比利时赫拉尔兹贝亨出生。于1996年在比利时根特的圣路艺术及科学大学(Hogeschool voor Wetenschap en Kunst, Campus St. Lucas)获得美术硕士学位。自2001年起,卓纳画廊开始代理博伊曼斯的作品,曾与他合作举办的个人展览包括「Black Mold」(伦敦,2015)、「The Devil's Dress」(纽约,2011) 、「Taking Turns」(纽约, 2009) 、「Horse Hunting」(纽约, 2006)和「Trickland」(纽约, 2003)。

博伊曼斯的作品曾于许多知名机构展出。近年的展览包括2015至2016年于马拉加当代艺术中心举办的「Michaël Borremans：Fixture」；2014年于布鲁塞尔美艺中心举办的「Michaël Borremans: As sweet as it gets」,展示了艺术家在过去二十年创作的一百件作品。该展览更于同年年底于特拉维夫艺术博物馆展出,并在2015巡展至达拉斯艺术博物馆。2014年,「Michaël Borremans: The Advantage」于东京原美术馆举行,为艺术家于日本的首个个人展览。

2011年,全面呈现博伊曼斯风格的个展「Michaël Borremans: Eating the Beard」于德国斯图加特符腾堡美术馆举行,并巡回到布达佩斯艺术厅及位于芬兰的赫尔辛基美术馆。2010年,他于挪威奥斯陆的Kunstnernes Hus举办个展,并于布鲁塞尔皇家宫殿展出委任作品。其他举办艺术家个展的机构包括汉诺威凯斯特纳协会展览馆(2009)、阿姆斯特丹苹果艺术画廊(2007)、根特市立当代艺术博物馆(S.M.A.K.)(2005；其后巡回到伦敦帕拉索尔当代艺术联合基金会及都柏林皇家希伯尼艺术学院)、美国俄亥俄州克利夫兰艺术博物馆(2005)、德国不来梅港Kunsthalle Bremerhaven(2004),及巴塞尔当代艺术博物馆(2004)。

博伊曼斯的作品更被多个国际性机构纳入公共收藏,包括芝加哥艺术学院、达拉斯艺术博物馆、美国佐治亚州亚特兰大高等艺术博物馆、耶路撒冷以色列博物馆、巴黎现代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、波士顿美术馆、纽约现代艺术博物馆、渥太华加拿大国立美术馆、旧金山现代艺术博物馆、根特市立当代艺术博物馆(S.M.A.K.)及美国明尼苏达州明尼亚波利斯市沃克艺术中心。博伊曼斯现于根特居住及工作。