苏州传统绘画以“吴门画派”为代表，重视诗、书、画三者互相融合，崇尚高洁而儒雅的艺术格调，以绘画的形式表现理想的人文精神与审美旨意。“吴门界”概念脱胎于苏州传统吴门水墨精神，讲究笔墨、意境、却不局限于传统。“吴门界”这一概念提出的初衷是以当代的表现形式打破水墨=传统、从事水墨创作的只有国画家的固有思维，将艺术家独立于创作形式之外，不给艺术家定方向、不标签化艺术家，给予艺术创作最大的自由与可能性。

“吴门界”追求的当代水墨是能保持传统与现代的张力、具有创造性活力的有序的实验水墨艺术。这是用一种新的可能性来重新解构、诠释水墨的实验性创作，也是将一个具象表达转变成抽象的理念的过程。这种实验水墨创作，从呈现形式上，可以不再只是具象的山水、花鸟、人物，也可以是抽象的符号、色彩、线条、块面；从欣赏范畴上，可以不再只是看“六法”避“六病”，也可以感受到抽象的情绪、律动感、现代、或是未来感、甚至是时尚感；从主题立意上，可以不再只是“寄情于山水之间”、“哀民生之多艰”、“怀才不遇”，也可以是着眼于当下、立足于此刻的艺术家无意识、偶然性的表达，来开拓一种新的水墨当代特性。

本次展览，将邀请15位苏州本地老中青艺术家进行实验水墨创作，本地艺术家对于本土文化的吸收与认知是从血脉中感受到的彻底与完善，他们诠释的“吴门”当代水墨将更具有说服力与代表性。当然艺术家从事的专业领域不局限于传统水墨画，冲破这个“界”，艺术家们可以抛开过去熟悉的创作形式，以水墨的方式进行新的实验性创作，去掉如油画家、国画家、版画家、雕塑家类似的标签，希望能给观者们看到艺术家们对于自我的一种突破，以及感受到苏州地域上的当代实验水墨的多变性与创新性。