本次展览是继2023年末丽水摄影节举办的大型回顾展以来斯蒂芬•肖尔在中国的第二站，完整展出了肖尔《美国表象》《不寻常之地》《要素》《地形》四个系列的327幅作品。肖尔对此次回顾展非常重视，亲自参与了作品挑选和输出监制，并特意增添了2020年以来新拍摄的专题。

斯蒂芬•肖尔在60多年探索影像的摄影生涯中，不断重塑自己的摄影风格，无论是在1970年代初用135相机和彩色胶卷创作的成名作《美国表象》；还是1970年代至1980年代中期改用大画幅相机完成的《不寻常之地》这部已成为“彩色摄影宝典”的项目；抑或是1990年代拍摄的风景、人像和考古等黑白作品；再到2000年代初按需印制的摄影书和街拍巨幅人物影像；以及2020-22年借助无人机摄制的《地形》最新作品。他从不拘泥于单一风格，把每幅影像都看作是要解决的问题，不断超越自己。

肖尔始终在摸索各种不同的观看方式和摄影技术、拍摄过程和印制工艺以及创作主题和媒介。他是将色彩作为一个有机整体元素，与形状、平面、纹理、线条、倒影、物体、人物、透视和瞬间一起用于拍摄美国文化和社会景观影像的先驱之一。他从这些普通事物、场景和人物的表象中发现不寻常之处。他不只是要赞美大自然中存在的美丽色彩，而是要发现他所体验到的色彩与现实世界中其他元素之间的关系，进而创造出彩色摄影所能产生的新的隐喻和美学。他与其他几位摄影家一起，使彩色摄影成为艺术媒介做出了贡献。他是唯一横跨 "新彩色摄影 "和 "新地形摄影 "两个流派的摄影家。

本次展览由策展人江融策划，展览名称《永久的当下》（The Enduring Present）意在反映肖尔在创作每幅作品时对当下状况的高度专注，这种专注能反映在作品中，并传递给观者，使观者有身临其境的感觉，因此，肖尔作品具有当下性。通过该展览，观者可以从展出的4个系列作品中看到肖尔20世纪70年代至90年代的连续性创作的经历，以及 2020 年至 2022 年创作的全新艺术探索的作品。本次展览自2024年1月21日起对公众开放，并持续至2024年5月5日。