拾萬空间（杭州）非常荣幸地带来艺术家朱荧荧的个展：末夜日记。本次展览将带来艺术家最新创作的十件绘画作品，它们依然以植物作为情绪和意识展开与流动的媒介，但被赋予了更为主观和抽象化的情感想象。

在朱荧荧过往的创作中，植物一直承载着记忆与存在背后的隐秘叙事，它们看似具象并以此自足，实则暗藏着极其复杂且含而不露的个体关系——或者说，它们也从来不是表达的最终目的和终极形态，而是一种意识流动与情绪依附，一种外向化的情感定格。而在最新的作品里，那些植物进一步淡化了具体的形态特征，从而凝练为抽象的笔触和游动的线条，而记忆和想象就附着与纠缠其间，并伴随着情绪的起伏与感知的变化，去尝试建立某种空间与秩序，或者，任由其自由流淌，游走和飘荡，以及，郁结和盘绕……也正是在这种更为抽象化的叙事中，那些隐秘的情感反而表露得更为浓烈，像末夜的日记，充满了主观与客观、记忆与想象以及内心与现实的盘附与纠葛。

在她那里，绘画就像一面棱镜，折射出不断在变幻角色的创作者和观看者。对意识、情感、记忆、想象等内在感受的探索，与感官世界中的形象、色彩、线条、质感等，构成虚构与实在的双重维度。当我们辩证地去思考虚构与实在时，会发现绘画的过程是注意力在其中不断徘徊往复、相互作用的过程。每一个图像的静态切片都是意识与现实交汇的临界点。而图像与图像之间连绵不断的流动，映射出意识状态、思维结构、情感质地的细腻变化，其中包含的漏洞、矛盾与疑惑构成了我们丰富的想象。在最近的绘画创作中，她通过分解情绪的层次和感知的变化过程，寻找记忆的脉络和情感投射的秩序，寻找把它们编织在一起的每一个精确瞬间，在重复的笔触中剖析客观和主观的微妙分界，描绘根植于记忆和想象中的意识流叙事。

我们所处的时空中充满了流动着的内心，深层的意识与情感永恒处于一种循环流动、随机变化的状态，于是，对象的具象意义逐渐消退，取而代之的是更为纯粹和清晰的抽象线条。她在创作中鼓励观者反思既定的视觉认知习惯，和颠覆对日常情绪感受的刻板印象，提供了另一种针对现象世界的认知和解读方法，用来建立我们自身和周围环境的意义，也让我们不断地迷失于层层叠叠的主体、客体的意义交错变化之中。通过这样的方式，得以去探索每个鲜活的个人内心深处复杂而真实的感受。