10月12日，由中央美术学院、天津美术学院、徐万茂美堉公益基金会主办，华茂艺术教育博物馆承办，华茂教育基金会、华茂美术馆协办的“中国石版画70年”展览正式登陆宁波隆重启幕。

此次展览为巡展第五站，由中央美术学院院长林茂及华茂集团创始人徐万茂担任总顾问；中央美术学院版画系主任、教授，中国美协版画艺委会副主任兼秘书长孔亮及华茂集团董事长、总裁，华茂艺术教育博物馆馆长徐立勋担任总策划；孔亮与华茂集团董事长助理、华茂艺术教育专业委员会主任徐钰程共同担任项目负责人。

作为国内首次系统梳理并呈现石版画七十年发展历程的专题大展，展览“中国石版画70年”从全国各专业艺术院校及版画博物馆中甄选了200余件作品，完整铺陈自上世纪50年代以来中国石版画的发展脉络。不仅汇集了中国石版画70年历程中各时期的重要作品，也展出了近年石版艺术领域具有探索性的一批佳作。从“现实”到“表现”，从“具象”到“抽象”，通过琳琅的视觉图像为社会大众提供一场石版艺术的视觉盛宴。

方寸石版：承载70年时代风华
19世纪末，石印技艺从欧洲远渡重洋传入中国，在历经百余年的演变后，完成了从技术到艺术的蜕变，这便是中国石版艺术的起源。20世纪50年代，石版画作为木刻版种被正式纳入中国高校的美育学科建设，依托全国高等美术教育的代代深耕，中国石版画就此生根、成长、盛放，走出一条波澜壮阔的发展道路，最终成长为自成一派的独立艺术门类。

本次展览以时间为叙事主线，分四大板块系统梳理了20世纪50年代至今中国石版画70年的完整发展脉络。“石版肇基 薪火相传”板块呈现了中国石版画从一人肇始到薪火相传的学术脉络。1955年，李宏仁先生在中央美术学院创建新中国第一个石版画工作室，他从考察民间石印作坊、搜寻印制材料与设备起步，逐步建立起完整的石版画教学与创作体系。此后，国内多所美术院校相继建成石版画工作室，石版画教学在全国落地生根。

后续的“探索起步 学科初建”“技臻成熟 版脉赓续”“多元绽放 异彩纷呈”三大板块，则呈现出高等艺术教育背景下石版画从拓荒奠基、初创求索、技法成熟到当代多元创新的全过程。从早期的现实主义为基调，到如今新一代创作者跳出传统媒介的固有框架，将数字制版、综合媒材融入创作实践，持续拓展石版画的表达边界，共同铺陈出中国石版画艺术演进的图景。

从馆藏到美育：华茂版画馆藏的学术积淀与美育实践
自1990年以来，华茂艺术教育博物馆逐步构建起涵盖中西油画、中国书画、中西版画、雕塑艺术、建筑艺术及非遗工美等七大板块、逾5000件藏品的收藏体系。其中，版画是华茂集团的重要收藏方向，目前共藏有中外版画作品、文献及相关实物史料847件（套）。收藏体系着重以中国现代版画史发展脉络为线索，上溯20世纪三四十年代新兴版画发轫，下接当代多元艺术探索，跨越近百年时间维度，兼顾代表性、在地性与专题性，形成了一套可研究、可展览、可公共传播的动态学术序列。

依托系统丰富的馆藏资源，华茂艺术教育博物馆先后策划了“MoAE 馆藏及学术研究系列展：观念的演化”、“中国丝网版画40年展”等展览，联动馆藏经典与当代艺术家创作，完成跨代际的艺术对话。本次的“中国石版画70年”也是继“中国丝网版画40年”展览后，再度与中央美术学院合作，从馆藏积淀出发，对版画体系的又一次学术回望与公共呈现。

与此同时，华茂持续深化馆际协同，馆藏作品还曾受邀参与“岭南嘉木：岭南版画文献研究展”（岭南美术馆，2025）“其命惟新：广东美术百年大展”（上海美术馆，2025）、“木刻记忆：1931-1945年中国艺术家的视觉实践与媒介传播”（何香凝美术馆，2025）、“镜鉴回响：杭州国际版画大展”（浙江版画院，2025)、“蒙太奇：从辩证法到动力学"（中国国际设计博物馆，2026）等重要展览，不断拓展学术影响力与公共传播边界。

收藏与展览之外，华茂将版画艺术视为社会美育的重要载体，持续构建多层次的公共教育体系。博物馆围绕不同版种开发了系列艺术课程与工作坊，覆盖木刻、丝网、明胶等多元媒介，兼顾专业与大众趣味，使传统版画转化为可触可感的生动体验。依托“MoAE 小小导览员成长计划”“M+1美育浸润计划”等公教项目，为大众搭建走近版画艺术的实践平台，推动版画艺术走出专业圈层，走进更广阔的大众视野。


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>> 开幕新闻

薪火赓续七十年｜“中国石版画70年”展览宁波站于华茂开幕

2026年10月21日，展览“中国石版画 70 年”第五站于宁波在华茂美术馆正式启幕。本次展览由中央美术学院、天津美术学院、徐万茂美堉公益基金会主办，华茂艺术教育博物馆承办，华茂教育基金会、华茂美术馆协办。展览汇集全国多所艺术院校、机构的 200 余件石版画原作，系统梳理 20 世纪 50 年代至今中国石版画七十年发展脉络，面向社会公众开放。

开幕式上，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席屈健，中央美术学院苏新平教授，宁波市文联主席杨劲，华茂集团董事长助理、华茂艺术教育专业委员会主任徐钰程先后发表致辞，华茂集团董事长、总裁、华茂艺术教育博物馆馆长徐立勋宣布展览正式开幕。来自全国美术院校的专家学者、版画家代表、宁波本地文艺界代表、美育工作者及媒体嘉宾共同出席本次开幕活动，同时哥伦比亚国际学院（CIC）创始人 & CEO 陈金满（Mr. Clement Chan）携团队一行莅临观展交流。开幕式由华茂艺术教育博物馆副馆长宋新新主持，华茂美堉小记者也来到现场，开展拍摄、采访等实践报道工作，以青少年视角记录本次开幕活动。

屈健书记在致辞中表示，宁波兼具深厚历史文脉与蓬勃的当代艺术生态，“中国石版画 70 年展” 落地华茂美术馆，是学术积淀与城市美育生态的同频共振。石版画是兼具学术深度与大众传播活力的经典版种，七十年来，一代代版画教育者与创作者接续奋斗，实现石版画从技艺引进到语言自觉、从学院筑基走向多元拓展的重要跨越。本次展览突破传统美术馆展陈范式，将高端学术成果搬进校园美育现场，对接基础教育一线，实现专业艺术资源与青少年美育课堂深度融合。他充分肯定华茂集团长期秉持 “收藏为了教育，建馆旨在育人” 理念，依托版画馆藏持续深耕公共美育的实践，期待各方继续携手，推动版画艺术进校园，以经典艺术涵养时代新人，助力美育强国建设。

苏新平教授谈到，本次展览是一部浓缩的新中国石版画发展史，四大叙事板块完整还原学科建立、蓬勃发展、走向国际的完整历程，既是学术史，也是鲜活的美育教材。身处图像快速生成的时代，石版画手工创作的价值愈发凸显，石版上反复擦改、描画的痕迹，记录创作者的犹豫、判断与修正，承载完整的人的精神印记。七十年不是一条单向向前的直线，更像一块反复打磨的石板，每一次重新创作，都带着过往的痕迹生长，薪火相传的正是这种从头再来的勇气，期待中国石版画迎来下一个蓬勃发展的七十年。

杨劲主席代表宁波市文学艺术界联合会对展览开幕致以祝贺。他指出，石版画是中国现代美术重要组成部分，本次展览汇集 200 余件作品，为理解中国现代版画的历史积累与当代探索打开重要窗口。宁波历来重视文艺事业建设，积极引进高水平专业艺术展览，拓展城市文化视野。展览兼顾学术展示与公共美育体验，让观众亲身感知版画技艺，为地方美育普及提供新思路。期待以本次展览为纽带，深化宁波与全国艺术院校、文艺工作者的交流合作，吸引更多优质文化资源落地甬城，助推宁波文艺事业繁荣发展。

徐钰程主任代表华茂艺术教育博物馆向到场嘉宾、各合作院校机构表达欢迎与感谢。本次展览是华茂继“中国丝网版画40年展”之后，再度携手中央美术学院开展的版画专题学术实践。版画是华茂重点收藏方向，自 1990年起，博物馆累计收藏中外版画、文献史料847件（套），藏品脉络上溯三四十年代新兴版画运动，延伸至当代多元创作。华茂认为收藏不止保存作品，更要通过整理、研究、公开展示，让艺术史走进公共文化生活。依托馆藏与专题展览，华茂持续搭建学术交流平台，同时构建覆盖全年龄段的公共教育体系，多项美育项目获评国家级优秀公共教育案例，致力于让馆藏成为面向公众的 “活态教具”，推动专业艺术研究成果普惠大众。

致辞环节结束后，徐立勋董事长正式宣布：“中国石版画 70 年展”宁波站正式开幕。

整个展览以线性时间为叙事主线，步入展厅，观众沿时间长廊依次走过 "石版肇基 薪火相传"" 探索起步 学科初建 ""技臻成熟 版脉赓续"" 多元绽放 异彩纷呈 "四个板块。展品涵盖李宏仁、洪世清等学科奠基人的开创性作品，同时汇集吴长江、苏新平、宋光智等当代艺术家标杆创作，完整呈现中国石版画从学科初创、技法成熟到当代多元实验的演进轨迹。

这份横跨七十载的版画学术叙事来到宁波，也有着特殊的地域意义。宁波在中国现代版画发展史上积淀深厚，孕育出很多重要的甬籍版画名家。此次国家级石版画巡展落地宁波，既是对中国石版画七十年学术成果的集中展示，也与宁波本土绵延的版画文脉形成一场跨时代的艺术对话。

为让这份厚重的学术成果真正触达本地大众，华茂艺术教育博物馆还围绕展览策划了形式丰富的美育项目。展览现场同步相关公共教育活动，特别设置石版画主题工作坊，以李宏仁先生 1955 年的经典作品《松鼠》为切入点，在专业教师的现场指导下，观众使用替代手工工具，遵循石版画 “以脂制版、转印成像” 的核心创作逻辑，亲手绘制小动物或是家中萌宠形象。参与者在动手实践之中感悟版画独有的艺术语言，华茂学子也积极投身体验。后续也将通过专题导览、公共课程与实操工作坊等多元形式，拉近大众与版画艺术之间的距离，让这门专业技艺走进大众，惠及广大市民与青少年群体。

本次展览面向社会公众免费开放，展期展期自2026年10月12日持续至11月8日，观众可预约前往华茂美术馆观展。