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时间阡陌——罗明君个人作品展 The Path of Time – Luo Mingjun Solo Exhibition

2017/07/30 - 2017/09/20
参展艺术家:罗明君
展览作品

    展览介绍

    时间阡陌——罗明君个人作品展
    The  Path  of  Time  –  Luo  Mingjun  Solo  Exhibition

    开幕:2017年7月30日  15:00  -  18:00
    Opening:  3pm  –  6pm,  July  30,  2017
    展期:2017年7月30日——  2017年9月20日
    Exhibition:  July  30,  2017  –  Sep  20,  2017

    一代人的经验和感受,相当重要的部分是记忆,代与代之间经验和感受的区别,在相当大的程度上是记忆的区别,而记忆本身也是一种图像的显现,艺术家往往通过记忆的画面,转化为现实中的创作。在艺术创作中建立起个人的经验和感受,其中重要的工作是建立起一代人的记忆。之所以选用“建立”这个词,是因为记忆要进入艺术,需要经过视觉语言的转化与提升,这个过程不会自动涌现,需要付出人为的努力。对于艺术家来说,这个人为的创作过程,其实也就是逐渐建立文化记忆的过程。

    The  very  important  part  of  one  generation’s  experience  and  feelings  is  the  memory.  The  difference  of  experience  and  feelings  between  generations,  to  a  considerable  extent,  is  the  difference  of  memory.  And  the  memory  itself  is  an  appearance  of  the  image.  The  artist  often  transforms  memories  into  the  creation  in  the  reality.  One  of  the  important  works  of  establishing  personal  experience  and  feelings  in  the  artistic  creation  is  to  establish  the  memory  of  generation.  The  reason  why  to  choose  the  word  "establish",  is  that,  to  enter  into  the  arts,  the  memory  needs  the  transformation  and  promotion  of  visual  language,  and  this  process  will  not  automatically  emerge,  but  the  human  efforts.  For  the  artist,  this  man-made  creative  process,  in  fact,  is  the  gradual  establishment  of  cultural  memory.


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    AYE  Gallery
    北京市东城区安定门东滨河路3号院雍和家园二期3单元601室  100013
    Room  601,  Unit  3,  Yonghe  Garden,  Yard  3,  Dongbinhe  Road,  Andingmen,  Dongcheng  District,  Beijing  100013
    Tel:  86  10  8422  1726  /  8422  1030        Fax:  86  10  8422  1728
    Email:  aye@ayegallery.com                Website:  www.ayegallery.com
    Open  Hours:  10am-6pm,  every  Tuesday  to  Sunday  with  appointment


    艺术家简介:
    罗明君

    1963年  出生于湖南。
    1983年  毕业于湖南师大艺术学院,留校任教4年。  

    现工作生活于瑞士和中国。

    个展(节选):
    2017    
    2016      此时此地,Pully  美术博物馆,瑞士
    打开门,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    2015      纸船,Kunstkeller  Bern,伯尔尼,瑞士
    2014      第三空间,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    关系,Aeroplastics  当代画廊,布鲁塞尔,比利时
    2013      不远处,Louis  Moret  艺术基金会,马蒂尼,  瑞士
    2012      米,Davel  14画廊,可利,瑞士
    尘香,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    尘,艺门画廊,北京,中国
    2011      来回,龙德轩当代艺术中心,北京,中国
    微风,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    南边的云,Raynald  Métraux  版画工作室,洛桑,瑞士
    2010      这里或那里,Kunstkeller  Bern,伯尔尼,瑞士
    2009      时空,Galerie  Elisabeth  Staffelbach,苏黎世,瑞士
    还记得,Galerie  Pretty  land,Krefeld,德国
    读,Louis  Moret  艺术基金会,瑞士
    2008      尘,  PasquArt美术馆,比尔,瑞士
    沧海一粟,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    2007      半个局外人,苏河艺术中心,上海,中国
    Kunstkeller  Bern,伯尔尼,瑞士

    联展(节选):
    2017    空白支票——AYE画廊在柏林,CFA画廊,柏林,德国
    2016      基本原理——第五届Mediations双年展,波兹南,波兰
    我的艺术  ,PasquArt美术馆,比尔,瑞士
    2015      双乳  ,Francine  Delacrétaz基金会,洛桑,瑞士
    国风——中国当代艺术国际巡回展,圣之空间,北京,中国;阿斯特利美术馆,瑞典;戴亚基列夫现代艺术博物馆,圣彼得堡,俄罗斯  
    弎,圣之空间,北京,中国
    2014      相遇——丝绸之路上的新艺术2014新疆双年展,乌鲁木齐,中国
    平台,Yverdon-les-Bains当代艺术中心,瑞士
    China.ch,  Palazzo美术馆,利斯塔尔,瑞士
    布展  [Vaud  2014],Musée  cantonal  des  Beaux-Arts,洛桑,瑞士
    2014/2015  伯尔尼艺术家周年展,PasquArt美术馆,比尔;因特拉肯美术馆,因特拉肯,瑞士
    2013      占地一平方米•处境,林大艺术中心,北京,中国
    仙境2013,弗雷布,瑞士
    肖像,C  画廊,纳沙泰尔,瑞士
    Anderfuhren  Art  Prints,Ander  Fuhren基金会,比尔,瑞士
    2012      女性世界,图恩美术馆,图恩,瑞士
    解构水墨——中国当代水墨展,上海多伦现代美术馆,上海,中国
    我既是我所在的空间——瑞士女性当代艺术展,何香凝美术馆,深圳,中国
    瑞士摄影日,比尔,瑞士
    萤火虫,Aeroplastics  当代画廊,布鲁塞尔,比利时
    Quo  Vadis,Cath  Alexandrine  Danneskiold-Samsøe画廊,哥本哈根,丹麦
    地标,  Louis  Moret  艺术基金会,马蒂尼,瑞士;巴黎,法国
    2011      伯尔尼艺术家周年展,瑞士
    线与团,伯尔尼,巴塞尔,卢塞恩,瑞士
    布展  [Vaud  2011],洛桑美术博物馆,洛桑,瑞士
    第二呼吸,贝桑松美术学院,贝桑松,  法国
    2010      釜山双年展——Now  Asian  Artist,釜山,韩国
    2010中法当代艺术交流展“城市互联”,上海,中国
    海世盛楼——上海大学地铁公共艺术展,上海
    2009      中国抽象艺术30年,La  Caixa  Forum美术馆,帕尔马/巴塞罗那/巴德里,西班牙
    两湖潮流——湖南湖北当代艺术展1985-2009,广东美术馆,中国
    工业肖像,  Le  Locle美术博物馆,瑞士
    2008      放足,国际素描研究学院,澳大利亚
    夏日,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    纸,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    微型,Gisèle  Linder画廊,巴塞尔,瑞士
    早上好,北京壹空间画廊,北京,中国
    女艺术家奖,  ArchivArte  画廊,伯尔尼,瑞士
    2007      全权委托提名邀请展,Musée  Jurassien  des  Arts,穆捷,瑞士
    业余社会——偏离中的展览,非艺术中心,上海,中国



    Luo  Mingjun

    1963  Born  in  Sichuan  province,  grow  up  in  Hunan  province,  China
    1983  Graduated  from  Fine  Arts  Studies,  Hunan  Normal  University,  China
    1983-87 Assistant  Lecturer,  Fine  Arts  Faculty,  Hunan  Normal  University
    Now,  lives  and  works  in  Switzerland  and  China

    Selected  Solo  Exhibitions:
    2017
    2016   Here  and  now,  Musee  d’art  de  Pully,  Pully,  Switzerland
      Open  the  door,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    2015   A  Paper  Boat,  Kunstkeller  Bern,  Bern,  Switzerland
    2014   The  Third  Space,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    GUAN  XI,  Aeroplastics  contemporary,  Brussels,  Belgium  
    2013 Close  To  Somewhere,  Foundation  Louis  Moret,  Martigny,  Switzerland
    2012   Rice,  Davel  14,  Cully,  Switzerland
    Perfume  of  the  Dust,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    Dust,  Pekin  Fine  Arts,  Beijing,  China
    2011 Go  and  Back,  LDX  Contemporary  Art  Centre,  Beijing,  China
      Breeze,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
      South  of  the  Clouds,  Atelier  Raynald  Métraux,  Lausanne,  Switzerland
    2010   Here  or  There,  Kunstkeller  Bern,  Bern,  Switzerland  
    2009 Still  Remember,  Galerie  Pretty  land,  Krefeld,  Germany
    Deciphered,  Foundation  Louis  Moret,  Martigny,  Switzerland
    2008 The  Red  Dust,  Centre  PasquArt,  Biel,  Switzerland
    One  Drop  in  the  Ocean,  Galerie  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland    
    2007   1/2  Alien,  Creek  Art  Centre,  Shanghai,  China

    Selected  Group  Exhibitions:
    2017        Black  Cheque  -  AYE  Gallery  Beijing  in  Berlin,  CFA,  Berlin,  Germany
    2016   Fundamental  -  the  5th  Mediations  Biennale,  Poznan,  Poland
      My  Art,  Centre  PasquArt,  Biel,  Switzerland
    2015   Des  seins  à  dessein,  Foundation  Francine  Delacrétaz,  Lausanne,  Switzerland
    Liberating:  the  past  from  present  -  Contemporary  Art  in  China,  SZ  Art  Centre,  Beijing,  China;  Gallery  Astley  Museum,  Sweden;  Diaghilev  Modern  Art  Museum,  St.  Petersburg,  Russia
    3,  Beijing  SZ  Art  Centre,  China
    2014   XinJiang  Biennale,  Urumqi,  China
      PLATEFORME(S),  Centre  d’art  Contemporain  Yverdon-les-Bains,  Switzerland
      China.ch,  Kunsthalle  Palazzo,  Liestal,  Switzerland,  
    Accrochage  [Vaud  2014],  Musée  cantonal  des  Beaux-Arts,  Lausanne,  Switzerland
    Cantonale  Berne  Jura  2014/2015,  Centre  PasquArt,  Beil  /  Kunsthaus  Interlaken,  Switzerland
    2013   One  Meter  Square•Situation,  Linda  Gallery,  Beijing,  China
    Wonderland  2013,  Château  de  Rue,  Freiburg,  Switzerland
                    Portrait,  Gallery  C,  Neuchatel,  Switzerland
                    Ander  fuhren  Art  Prints,  Foundation  Ander  Fuhren,  Biel,  Switzerland
    2012        This  is  a  women’s  world,  Kunstmuserum  Thun,  Switzerland
    Undoing  Shuimo,  Shanghai  Duolun  Museum  of  Modern  Art,  Shanghai,  China
    I  am  the  space  where  I  am-Swiss  Women’s  Contemporary  Art  Exhibition,  He  Xiangning  Art  Museum,  Shenzhen,  China
    Journée  des  photographes,  Biel/Bienne,  Switzerland
    Fireflies,  Aeroplastic  contemporary,  Brussels,  Belgium
    Quo  Vadis,  Cath  Alexandrine  Danneskiold-Samsøe  Gallery,  Copenhagen,  Denmark
    Paris-Martigny,  because  the  card  is  more  important  than  the  territory,  Foundation  Louis  Moret,  Martigny,  Switzerland;  Paris,  France
    2011 Accrochage  [Vaud  2011],  Musée  cantonal  des  Beaux-Arts,  Lausanne,  Switzerland
    Second  Breaths,  Regional  School  of  Fine  Arts,  Besançon,  France
    2010   Busan  Biennial:  Now  Asian  Artist,  Busan,  Korea
       TRAFFIC  LIVE,  Shanghai,  China
    Invisible  City  -  Shanghai  Metro  Public  Art  Exhibition,  Shanghai,  China
    2009 Chinese  Abstract  Art  in  Last  30  year,  La  Caixa  Forum,  Barcelona,  Spain
    Contemporary  Art  in  Hubei&Hunan  1985-2009,  Guangdong  Museum  of  Art,  Guangzhou,  China
    The  Faces  of  the  Industry,  Musée  des  beaux-arts  Le  Locle,  Switzerland
    2008 Liberation  Feet,  International  Drawing  Research  Institute  (IDRI),  Australia
                    Summer  Time,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    Paper,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    Miniaturization,  Gisèle  Linder,  Basel,  Switzerland
    2007         Carte  Blanche,  Musée  Jurassien  des  Arts,  Moutier,  Switzerland
    Self-taught  Society  -  Exhibition  in  Deviation,  Fei  Contemporary  Art  Centre,  Shanghai,  China

    展览评论

    时间阡陌,却一直未曾走远
    ——罗明君艺术中的文化记忆
    冯博一

    一代人的经验和感受,相当重要的部分是记忆,代与代之间经验和感受的区别,在相当大的程度上是记忆的区别,而记忆本身也是一种图像的显现,艺术家往往通过记忆的画面,转化为现实中的创作。在艺术创作中建立起个人的经验和感受,其中重要的工作是建立起一代人的记忆。之所以选用“建立”这个词,是因为记忆要进入艺术,需要经过视觉语言的转化与提升,这个过程不会自动涌现,需要付出人为的努力。对于艺术家来说,这个人为的创作过程,其实也就是逐渐建立文化记忆的过程。

    罗明君是1987年开始旅居瑞士的,时光荏苒,至今已是三十年整。作为身处异国他乡的她,应该都经历过海外华人所经历的生存过程;而作为艺术家的她,在异域文化之间的状态,潜隐了她在遭遇不同文化时的碰撞、欣喜、磨合,甚至困惑境遇。如同她2016-2017年创作的《山水之间》和《此时此地》(2016年)一般,漂泊而无所归期,好像还没有一个可以存放于现实内外的理想之地。她的移民经历、文化身份和所在居住地具体而微的生存处境,导致了她的艺术创作,既与中国传统的、现实的文化有所关联,又与所在地的异域文化存有诸多的殊异之处。她在双重文化背景下的生活与创作,使其对两种文化和观念的差异有一种特殊的敏感,由于所在国的不同文化,对两种或多种文化的隔阂,其生存感受和表现也就不尽相同,比如她2014年创作的《宣纸》、《痕迹》等。因此,她的创作意识,她的喜怒哀乐和对文化身份的认知,或多或少都与中国传统文化和她曾经的现实文化资源的总体经验联系在一起。而要保持艺术的独特之处,就需从每一个人自己的人生体验出发,而不是从已经形成的概念、体系出发。因为每个人都生活在自己的时间、空间里,个人在不同的时间、空间与周围的环境里构成一种处境,这种境遇是随个人的情境,个人与他人的关系,以及周围文化环境的变化而变化。所以,这种移民、迁徙或文化游牧,在全球化趋势中与我们也是一种有限的距离。罗明君的艺术不是简单地从故乡到异乡漂泊与栖居的艺术,而可能是一直寻找到家园之后的艺术。在罗明君的存在空间发生较大转换的同时,一种作为文化记忆和想像的故乡形象却越来越清晰地显现出来,并被纳入到她个体切身的生命经历和记忆当中。也正是在这一迁徙与栖居的过程中,对故乡的想像方式和文化记忆的表达,逐渐的、也是越来越清晰地被放置于罗明君个人艺术创作的“怀旧”视域之中。

    我以为判断一位艺术家作品的意义或价值,在于其作品的表现是否与她自身的生存环境、成长经验和他个人的或集体的记忆有一个较为直接的联系。同时,这种联系是否与其当下的文化情境或生态有一个转换的对应点,以及由此反映出艺术家对现实的态度或立场。再深入分析下去,就涉及到艺术家创作中题材的选择,文化资源的利用,媒介的运用和话语方式等具体的细节内容。罗明君近些年的创作,带有较强的个人记忆成分,例如《从前》、《过客》(2012年)、《瞬间》,以及《尘与记忆》等作品,所呈现的中国,乃至她家乡的阡陌,不再是某种异域风情的文化样本,而携带着丰富的个人记忆和历史细节,具有着“老照片”式的仿真性,抑或可以说是具有后现代的艺术方式表达“逝去的时光”来概括。在她2017年新作《看不见的桃源1、2》里,其家庭形象有着很强的情感因素和拼贴的成分,即由她追述家族的变迁史,而被整体地结构于世家的缅怀情绪之中。老照片的“他\她们”,不是呈现为“听来的故事”或“逸闻旧事”,而是被叙事性地纳入到家族历史的切身记忆之中。具有在现实的时空中寻找历时性的记忆,并以一种时间对位法来测度现实的变化。正因为这种表现不再刻意寻求表现对象的“文化”象征意味,而强调个体记忆的丰富和细腻。所不同的是,这种熟悉感和故乡感,不单是来自传统文化的熏染,还有来自共同的政治记忆和历史经历。它所凝聚的文化精神是在某种人物形象身上保存下来,充满着温暖而可靠的质感,并作为一种不可被摧毁的即将延伸下去的生命象征。也正是在这一点上,罗明君试图超越一种挽歌式的怀旧,而将形象的描绘放置于现实与未来的交汇处。因此,也就与所谓“故乡”——一种充满着田园化人伦亲情的家园想像建立了内在的联系,或者说是这一想像的另外表达形式。但“即将忘却”这一没有结果的提示,事实上已经把罗明君的疑虑、怅惘显现出来,同样也提出了曾经有着丰富的历史和文化传统的中国能否保有自身记忆的一种疑问。包括她《起伏的心》、《发光体》、《盛开》等系列素描作品,“故乡”想像是她内在构成因素,表现为对已经消逝了的、仅仅留存于个人生命记忆之中的“归属”和“精神故乡”的抽象形态,也因此,这种想像带有了某种“后现代主义”的意味。所以,与其说这是对真实的、自我的和家乡景观的勾勒,不如说是在整体上被作为一种与今日个人生活血肉相连的“家园”想像,特别是她的《风吹过》、《我看见了你》、《改变》和《绿文》系列作品。其间,可能已不再有的“同学”具体形象,却是割舍不掉的情感的关联,有着因不再有现实束缚性而显得温情饱满的文化礼仪,同时也必然地与童年、青春等生命经验联系在一起。在我看来,罗明君试图为故乡寻找记忆的艺术创作,更多的是一种“怀旧”的想像行为,其作品是在传统和记忆即将消逝的时刻对记忆的追认,同时也是一种重构传统记忆和自我记忆的方式。这一方面是对传统文化的追寻,另一方面也是现代对传统的改写,这种改写行为将那些在八十年代以来中国现代化过程中被“遗忘”的传统区域,展现于我们的视野之中,并难以“即将忘却”地对文化传统和文化记忆进行了重构。记忆不只是消极的乡愁姿态,更可以凭借着所含蕴的历史纵深,叩问过去,并由此探勘未来的可能与不可能。

    对“原乡”的追忆是试图将已获得的经验保存下来,以抗拒丧失的想像。熟悉的历史、熟悉的个人的成长环境和生活细节,作为珍贵的个体经验和地域文化的记忆,在文化全球化的时代里,有意无意地成为人们保有“本真”、抗拒“格式化”的重要资源,以及安全感的根柢。罗明君的这些作品之所以引起了我的共鸣,是因为我也经历过类似作品中的场景、心理状态等等,尤其是随着年龄的增长。这不仅是表现了人与社会的变迁、时光的流逝,更重要的是再现了人世的沧桑。依此来关注现实大背景下个人的命运,或许也导致了观看者种种认同的伤感情怀。其实何止一件作品中的“我”和一个观者的我,谁对这些不熟悉呢?所以容易产生共鸣。但这共鸣本身还需要进一步反省,因为引起共鸣的内容,从某种意义上说,不是个体自我自然生长出来的,也不是个体自我主动求索得到的,而是一个时代和社会强加给我们的,几乎没有谁能够躲避和拒绝这种强加,我们只好按照时代和社会的规定性成长,到后来就造成这样的历史事实:我们以为是个人的经验和记忆,其实差不多是我们大家共同的经验和记忆。时代和社会当然是大手笔,所以罗明君艺术中的文化记忆,就不会仅仅局限于她一个人,而是广及一代人、几代人,乃至一个国家。