即将登陆维多利亚州国立美术馆(National Gallery of Victoria) 的《埃舍尔 X nendo | 两个世界之间》，是荷兰版画大师莫里茨·科内利斯·埃舍尔（M.C. Escher）的艺术精品，在日本设计师佐藤大引领的nendo设计工作室创造的艺术空间中的全球首次展出，是一场“两个世界之间”的精彩对话。

来自海牙市立美术馆150多件埃舍尔馆藏中最著名的版画和绘画，将在nendo设计的沉浸式空间中呈现。同时展出的还有nendo工作室从未公开于世的若干作品。一边是20世纪最著名的艺术家之一，一边是21世纪最具创造力的设计工作室之一，两个不同的世界将在此次展览中完美融合。

埃舍尔是公认的视觉错觉大师，在20世纪创造了一些最具标志性的图像，以视觉的迷思吸引观众，并挑战关于空间、时间和日常世界的既定概念。埃舍尔的作品描绘了不可能实现的建筑结构、没有尽头的楼梯，以及形态与图案之间的无缝转换。他的奇思妙想的结构和无限重复的图案，足以证明他是一个兼具技术性和创造性的天才，近年来得到越来越多的崇敬和认可。

《埃舍尔 X nendo | 两个世界之间》探索了埃舍尔的整个职业生涯，从1916年职业起点，到他于1969年创作的最后一件作品，展示了埃舍尔独一无二的艺术视野。展览的亮点包括埃舍尔最负盛名的作品，例如1938年创作的《白昼与黑夜》（Day and Night）——这幅木刻画描绘了荷兰破晓时分的景色，画中的城镇、田野和水道以镜像呈现——以及1969年创作的最后的杰作《蛇》（Snakes）。埃舍尔于1972年去世，享年73岁。展览还展出了埃舍尔的其他知名作品，包括《上上下下》（Up and Down，1947）、《画手》（Drawing Hands，1948）、《相对论》（Relativity，1953）和《瀑布》（Waterfall，1961）。

以埃舍尔的视觉幻象为基础，nendo从埃舍尔对空间的操控、对视角转化，以及充满游戏趣味的视觉装置的运用中寻找线索，打造出挑战空间限制的异想世界。这种激发观展体验的创造，超越了传统展厅的呈现方式，在三维立体空间里将埃舍尔的世界变为现实。

nendo为展览设计了一个标志性的图案——一座房子的极简形式，房子普遍被理解为空间的象征和标志。在整个展览中，房子会以不同的形式出现，既参考了埃舍尔对图案的巧妙操控，也是对埃舍尔的作品创造性的展现。

“埃舍尔的艺术实践，凭借对空间、逻辑和数学的复杂运用，对几代人的建筑和设计产生了不可磨灭的影响。他所留下的丰富作品促使NGV想要将埃舍尔和nendo结合在一起呈现。我们迫不及待地想要打开《埃舍尔 X nendo | 两个世界之间》展厅的大门，通过设计的视角让观众感知和体会艺术，这是一次独一无二的体验。”NGV馆长托尼·埃尔伍德（Tony Ellwood）说道。

“埃舍尔的逻辑、以数学为基础的思考和探索领域，一直启发着nendo的工作，我们也正是以此为基础，打造这个展览的设计并创作出新作品。不同的装置拥有不同的规模和空间效果，能让观众切身体验埃舍尔的世界，就像是在埃舍尔的脑海里行走，但又是通过自己的眼睛去观看。”nendo的首席设计师兼创始人佐藤大表示。