我们很高兴地分享，高台当代艺术中心在历时一年筹备后，将于11月1日在乌鲁木齐开幕，并荣幸呈献马海伦个展：故乡。作为中国新疆地区的首个国际艺术中心，高台当代艺术中心计划每年通过6-8期的国内国际艺术家展览，推动新疆与中国东部以及新疆和世界的文化艺术对话。

马海伦出生、成长在新疆，18岁离开故乡，在纽约视觉艺术大学修读摄影本科和时尚摄影研究生（BFA&MPS）。八年纽约时光，她从一个爱摄影的女孩儿成长为了独当一面的时尚摄影师和影像艺术家。

2018年，马海伦回到新疆，决定用镜头发现她记忆中的美好“故乡”。在家人的帮助下，海伦从乌鲁木齐出发，去到了喀什，阿合奇与沙雅周边的许多村子：“我爸妈都是在南疆长大的汉族，我也是在电视台一个多民族的大院儿里长大的。小时候我就对维吾尔族领居很有兴趣，尤其是他们生活中所展现出来的独特的美的东西。”

马海伦说故乡对自己的影响不仅仅是主题：“新疆的一切都是我熟悉，喜爱，并且深深影响我的东西。新疆有自己的颜色，那个颜色是阳光明媚的颜色，一切在阳光下饱和度都很高，还有点亮晶晶的。这些都会对我拍摄和颜色的选择造成影响，因为这是我看到的世界。”

面对“故乡”这一容易滑入深沉的题材，马海伦的作品不带有负担却充满感情和属于她的青年态度。十年间的变化是艺术家不曾经历的，但她难以复制的经历与经验，让“故乡”这一组照片同时有趣和富有当下意义。

提起小时候的故事，马海伦总能用细节打动我们：“邻居大妈们会把钱藏在长筒袜里；我总能从香水味儿判断出楼上的邻居阿姨是不是出了门。”  在马海伦的“故乡”系列中，她用镜头捕捉到了新疆多民族聚居生活里那些容易被忽视的独特体验，并以尊重的方式传递和布满美的方式呈现了出来

展览同期展出了海伦的“新疆足球女孩”以及全新作品“马力克”肖像，这两组照片的并列，突破了对新疆女孩儿和男孩儿的传统刻板印象，在“故乡”主题外是对区域保守性别气质观念的挑战。

马海伦是高台当代艺术中心首位代理艺术家，她的艺术摄影作品先后在伦敦，纽约，迈阿密，香港，孟买和上海等地的重要博览会与艺术中心展出。从“影像上海艺术博览会”的合作启动，到开幕展览邀请，以“故乡”为题的情感连接促成了马海伦与高台的启动篇章。

展览策展人，高台当代艺术中心创始人马星也为从“故乡”展览开始，高台推动本土与外界的艺术交流充满期待：“镜头总是在对准新疆，无数的摄影师，艺术家关注和记录着这片土地的山河，瞄准着那些富有特色的面庞。马海伦的照片足够漂亮但不止于此。她从纽约带回来了想法，也带入了她十年前离开家乡时纯粹的记忆。作为一个在乌鲁木齐长大的女孩儿，海伦对于南疆的兴趣让我们充满共情，也让我们对她面向南方的远行倍感珍视。”

高台当代艺术中心是一家来自新疆并充满国际野心的当代画廊。在开幕前，高台在五月联合举办了有来自18个国家与地区艺术家参与的“艺术与可持续发展”论坛，九月携五位艺术家亮相“影像上海艺术博览会”。高台当代艺术中心的成立也将为中国西部的艺术家发展与艺术市场带来全新的平台和机会。创始人马星出生成长在新疆，是清华大学苏世民学者和亚洲协会青年访问学者，高台团队丰富的国际生活与工作经历也让高台拥有了突破地方性画廊，成长为国际性画廊的发展潜力。